主演: 宫崎葵 / 高良健吾 / 桐谷健太 / 伊藤歩 / 井浦新 / 永山绚斗芽衣子在东京的某家公司当小白领已经两年了她的男朋友种田没有固定工作，一边打工、一边和朋友组乐队搞音乐。芽衣子和种田都是从乡下来到东京的，两人在大学里的音乐小组相识，已经交往了六年，如今一起生活在多摩川沿岸的小公寓里。 每天早晨，种田打工回来，而芽衣子则出门挤车去上班。她并不喜欢这份工作，职场的人际关系也很麻烦，疲惫的芽衣子思量：我是不是该辞职呢？种田鼓励她做自己想做的事，并说：“就算到世界尽头的尽头，我也会和你在一起。” 芽衣子辞去了工作，重新感受到“自由”。她去看种田的乐队练习。乐队成员都是当年音乐组的熟人。鼓手比利继承了老家的药店，贝司手加藤还在大学里“留级”，加藤的女朋友小爱和芽衣子是好朋友。五人相聚非常开心，仿佛又回到了大学时代。 在回家路上，醉酒的种田吐露了对生活的不安，芽衣子看着他，感到自己无能为力。 母亲来到东京探望芽衣子，得知了她辞职的事。母亲劝她要好好考虑自己的人生。芽衣子很不耐烦，而心头却涌上了焦急和不安。芽衣子和种田起了冲突，指出他不专心音乐是因为软弱。 经过考虑之后，种田辞了工，专心录制新歌，他宣布如果这次没有搞出名堂就解散乐队。大家把录好的CD送去了长片公司，然后一起在沙滩上放烟火，渡过了一段美好的时光。 某著名长片公司来联系乐队，大家喜出望外，不料对方表示乐队只能作为性感偶像明星的陪衬出道。严酷的现实让芽衣子和种田大受打击。 日子又回到了过去的样子。种田突然对芽衣子说：“我们分手吧。”他去公寓外散步，却一直没有回来。芽衣子听着种田写的歌，等待着他回来。 某个早晨，种田打来电话：“芽衣子，从今以后，让我们一起去获得幸福吧。”他决定回去工作，一边工作一边继续音乐梦想。种田骑摩托车匆匆赶赴芽衣子身畔…… 种田出事故已经过去了两个月。芽衣子在花店找到了一份工作。比她年纪小的大桥很喜欢她，而她心里一直有一个属于种田的空洞。 种田的父亲来到芽衣子的公寓取遗物。芽衣子偶然看到了种田的日记：“我似乎找到了答案，明天也要努力。”短短一句话，让她热泪盈眶。她阻止了想要拿走吉他的老人。“我想要歌唱”，芽衣子拿起了种田的吉他…… 幕后制作 音乐励志漫画搬上银幕 《乐与路》改编自浅野一二〇的同名漫画。在日本漫坛中，浅野一二〇算不上大红大紫的名家，他不善洋洋洒洒的长篇，却在短篇构思和抒情技巧上独具一格，自有一批忠实的书迷。《乐与路》于2005至06年连载于小学馆的青年漫画杂志《Young Sunday》之上，随后集结成册出版，漫画单行本全套不过两册，而总销量目前已经超过六十万套。这部漫画的影响还突破了疆域，2009年它入围了美国漫画界的奥斯卡奖——“Will Eisner”的最佳日本漫画单元。 《乐与路》讲述了一群青年追寻音乐之梦的故事，作者浅野一二〇本人也曾组过乐队，对此中的酸甜苦辣深有体会。作为一部针对青年读者的漫画，它没有多少风花雪月的浪漫、不顾一切的热血，它细述梦想的美好与生活的无奈，用并不煽情流俗地方式勾勒爱情的刻骨与执着的可贵。 Asmik Ace公司的电影制作人看中了这套漫画，与小学馆交涉电影化事宜。此前已有不少人向小学馆抛出了橄榄枝，在激烈的竞争中，最终小学馆鉴于将松本大洋的《乒乓》成功搬上银幕的实绩，将改编权交予了Asmik Ace。公司随即与拍过《娜娜》等同类题材电影的IMJ娱乐展开商讨，《乐与路》的电影计划正式启动。 PV导演改弦挑战电影长片 执掌本片导筒的是以拍摄音乐PV闻名的三木孝浩。 三木孝浩毕业于名校早稻田大学，后来进入索尼音乐为艺人摄制音乐录影带，几年后他又跳槽到了Stardust Promotion。三木曾为ORANGE RANGE、FUNKY MONKEY BABYS等诸多当红乐团拍过MV，算的上是日本PV界的达人，2005年日本MTV大奖最佳录影带桂冠便是由他摘得的。除此之外，三木还拍过广告、电视片、电影制作花絮及各种短片，他还曾在第56届戛纳国际广告节上拿过奖。 此番是三木孝浩第一次正式拍摄电影长片。其实三木在电影方面并不能算是个新手。大学时代的他曾经编导过电影，其作品《青空》还在早稻田独立电影节上夺魁。 三木导演自称是浅野一二〇的书迷，有意思的是，他偏巧没读过早期作品《乐与路》。在接到片约之后，三木读了漫画，颇有“相见恨晚”之感。漫画的题材和他所熟悉的音乐领域切近，年轻音乐人的故事正是他所想尝试的，由此三木欣然接下了这桩工作。 宫崎葵突破自我银幕展歌喉 本片由正如日中天的新生代女星宫崎葵领衔主演。几年前宫崎葵曾在同样聚焦年轻音乐人的影片《娜娜》中扮演主人公。该片大获成功，一时间成为街头巷尾热议的话题，宫崎可爱娇丽的扮相也大获好评，不过当时她的角色只是乐迷和友人，自己并不“玩音乐”。与前作不同，在本片中，宫崎葵不仅会前所未有地演奏吉他，还会破天荒地面对观众在舞台上一展歌喉。 和主人公芽衣子一样，宫崎葵是从零开始学习吉他和歌唱的。在接受媒体采访时，宫崎透露，她一直特别害怕在人前唱歌，只要戏里有一小段哼唱的场面，就会格外在意。而她接受片约的一大原因正是在于有现场演唱的戏。宫崎决心不再逃避，藉此机会去挑战自己以往不敢做的事情。 在影片开拍数月前，宫崎开始练习吉他和演唱。虽然起初有点紧张，但她天生乐感不错，很快就摸到了门道。制作方对宫崎的敬业精神称赞有加，她在电影开拍前就已经能流畅地弹奏主题曲了。可以说，宫崎葵的弹唱是本片最大的看点。 饰演本片男主角的是新近走红的帅哥高良健吾。Rotti乐队的另两位成员则分别由实力派新秀桐谷健太和“Sambomaster”乐队贝司手近藤洋一出演。高良健吾也是音乐门外汉，他为了演好自己的角色见缝插针全力练习吉他，桐谷健太学生时代曾经做过鼓手，而近藤洋一则是职业音乐人，生手、熟手加半生不熟的混合构成了足以让人信服的地下乐队阵容。 另外，值得一提的是著名歌手财津和夫也在片中客串了一个角色。 花絮 片名暨漫画名“Solanine”原意为茄碱、龙葵素，这是马铃薯发芽时所产生的毒素。产生这样的毒素是马铃薯生长中不可回避的环节。此名暗喻主人公在追逐梦想时所遇到的挫折。 本片主题曲《Solanine》由著名摇滚乐队“亚洲的功夫世代”谱曲。该乐队与这部作品颇有缘分。《Mustang》是乐队受原作漫画启发而创作的旧歌，乐队特别为影片制作了重新混音版作为片尾曲。而漫画家浅野一二〇也很喜欢该乐队的歌，他在酝酿这部漫画时，女朋友告诉他：“亚洲的功夫世代”即将推出的新大碟就叫“Solanine”，后来乐队的新碟并不是这个名字，而浅野却特别中意这个名字，就把它拿来作了漫画的标题。 扮演贝司手的近藤洋一在接演这部电影前就接触过原作漫画。有一次，在LIVE HOUSE外等候的少年乐迷向他介绍这部漫画，说是里面的贝司手和他很像。近藤读了之后发现果然如此，竟然连人物资料也和自己差不多。 本片主要在多摩川沿岸拍摄，多摩川周边的诸多名景被收录在了片中。 片中的不少表演和录音场面拍摄于LIVE HOUSE“SOUND STUDIO ACT”。浅野一二〇读大学时经常去那里看演出，后来在自己的漫画里也把那个地方画了进去。本片摄制组应浅野的希望，特地选了那里作为外景地。 影片高潮部分的演唱会场面是在新宿的LIVE HOUSE“MARS”摄制的。在该LIVE HOUSE的帮助下，摄制组召集到了百余名地下音乐人和摇滚乐迷作为群众演员参演，完美地拍成了令人感动的演唱会。
